NotaChat dice: Hola Patricio, Cómo estás?
Patricio Abadi dice: Digamos que bien, como para simplificar, je.
NotaChat dice: teníamos ganas de charlar con vos ya que estas presentando un
nuevo espectáculo. Es la parte dos de las "biografías ficcionadas" no?
Patricio dice: Así es.
NotaChat dice: cómo fue la experiencia de tu espectáculo "Frida Kahlo"?
Patricio dice: La experiencia muy enriquecedora desde muchos puntos de vista
independientemente de los resultados obtenidos. Se trata de una obra con la cual
inauguré esta nueva vertiente dramatúrgica dentro de mi obra que son las
Biografías Ficciondas. Y la posibilidad de llegar a un público mucho más vasto,
ya que Frida Kahlo es un emblema y resuena en diferentes sectores sociales y
edades. Fue una obra popular casi sin querer, porque no hay una búsqueda a
priori de un rebote como el que se dio pero se ve que el tratamiento que le hemos
dado fue bien recibido por el público como así también la poderosa actuación de
Jimena Anganuzzi que le ha llegado mucho al espectador.
NotaChat dice: elegiste ese personaje porque tenía parecidos a tu mamá?
Patricio dice:
Lateralmente. Muchas mujeres de talento, belleza y personalidades vigorosas
inevitablemente me remiten a mi madre. Murió hace tiempo y es increíble como l
distancia va borrando la certeza de lo que uno recuerda, al punto de hacer que
uno mismo desconfíe de si aquello que le adjudica a quien no está fuera tan
certero como uno afirma. Es la muerte, el que la conoce sabe de lo que hablo, "la
señora" llega como un perro hambriento, muerde y una vez saciada se aleja,
indolente, con la presa en la boca. Entonces lo que quedan son recuerdos, que
con el tiempo son bruma
NotaChat dice: cuáles eran esos puntos de encuentros en Frida y tu madre?
Patricio dice:
Mi madre tenía muchas cosas de Frida. Sobre todo que se trataba de un ser en el
cual estaba bien expuestos el "yin y su yan" En general las personas que tienen
muy marcadas sus bondades y sus defectos se vuelven carne de ficción. Aunque
un hombre o mujer de los que llamamos "grises" también puede tener sus
escritores desarrollándoles ficción en torno a sus matices. Pensemos en el
naturalismo, el hiperrealismo. Pienso ahora, en El extranjero de Albert Camus.
Te hace ficción el que te observa con amor, perplejidad y distorsión.
NotaChat dice: ahora es el turno de darle vida en la ficción a Herbert Vianna, un
gran artista líder del grupo Os Paralamas de Sucesso. Contanos por qué la
elección del músico nacido en Brasil?
Patricio dice: Mística y empatía. Aunque suene un poco "babé" el término: Conexión. Mi vida
venía de manera bastante normal, obviamente que con mambos, neurosis y lo que
nos pasa a todas las personas: cuando digo normal me refiero sin grandes
movimientos macro-estructurales. Y de un día para el otro empecé a perder, casi
como un efecto dominó producido por las uñas de Satán se me suicidó un gato y
ese fue el prefacio de otros golpes: mi madre, mi padre, un embarazo, la
inocencia.
Pero luego la vida que es tan ágil para retenerte como para darte la
SUBE, me dijo mirá la que te tiro, y nació mi hijo Franco Valentín y sobre esa
bendición fui cosiendo la cinta del lado B del casete. Y creo que en ese sentido
me siento bastante hermano de Herbert Vianna, aunque no nos conozcamos. Nos
gusta mucho el mismo juego, es decir el arte, a él la música, a mi el teatro (a
ambos la escritura) y sobre toda las cosas hemos tenido que desarrollar una vida
bonus track que nos mantuviera a flote. Sin dudas que las mías son pérdidas casi
lógicas más allá de ser algo prematuras; cuando lo que a él le sucedió tiene un
carácter mucho más trágico. Más griego.
Pero bueno, yo desde mi empatía
intento bajar a través de su figura, algunos conceptos, poesía, formas de
actuación, una especie de homenaje performático que a mí me sirve para poder
poner en escena el tratamiento de los temas que me interesan y van mutando
según los espectáculos y según mis propias experiencias. Acá estuve rodeado de
un gran equipo de artistas: Marcela Blanco, Ricardo Sica, Caro Babich, Florencia
Bergallo, Marina Otero, Candela Grinstein, Nora Lezano, Noelia Vitori,
Valentina Fernández de Rosa e Isabella Merajver, entre otros.
NotaChat dice: el accidente fue el 4 de febrero de 2001, qué pasó por tu cabeza
cuando te enteraste?
Patricio dice: Tenía 20 años, estaba con resaca leyendo el diario frente al mar y
dije: Uy, cómo? Yo ayer en la discoteca bailé el tema de este tipo. Papá, viste
esto? Y todos los días de verano iba siguiendo las novedades. Me tomó de
movida esa noticia. Había algo deportivo, trágico, teatral, la mala ventura de un
hombre en su apogeo. La peripecia. Y se me viene, el maestro Wilde cuando
dice que uno va directo a matar aquello que ama, sea otro o uno mismo. Es un
instinto, inconsciente por supuesto, pero de esa muy pocos pueden zafar, de la de
"matar" lo que aman.
NotaChat dice: y cuándo se convirtió y en una elección para tu trabajo?
Patricio dice:
Un día escribí una línea del texto donde me imaginaba a un hombre que ve morir
a su amada, mientras la hélice del avión destrozado, sigue girando por la inercia.
Me parecía que en esa situación límite había acción, contradicción, literatura
dramática, poesía sucia; teatro.
NotaChat dice: qué viste en la conmovedora historia de superación de Vianna
que te llevó a armar Bonus Track?
Patricio dice:
La mueca del destino.
NotaChat dice: cómo terminás en cada presentación de Bonus Track entendiendo
que cada día debe ser tan desgastante como el primero
Patricio dice: Realizado. Es una época muy dura para el teatro. La gente ya está casi presa de
un cuerpo virtual. Hacer la obra me acerca a mi cuerpo real. Hacer teatro
independiente hoy es un audacia. Y contar el cuento que uno quiere como quiere,
sin la estructura de sostén del teatro oficial o comercial, es un acto de rebeldía,
cosa que me gusta, pero una rebeldía bien entendida, la de escapar y transgredir
las limitaciones a fuerza de deseo. Igual es muy desgastante. Solo con mucha
pasión se sostiene esto.
NotaChat dice: vos volás aviones o viajas en ellos?
Patricio dice:
No he subido ni a una montaña rusa. Sufro mucho en las alturas. En los aviones
no porque me siento encapsulado. Pero exteriores a altura padezco mal. Apenas
salgo a un balcón si es en el primer piso o si tiene red de protección para niños.
NotaChat dice: cómo te sentís cuando lo haces?
Patricio dice:
A veces estoy muy autocrítico y eso me perturba. El pajarito soplón le digo yo.
Pero cuando puedo trascender todo eso, cuando me lanzo por esas escaleras
aparece el otro yo, el inconsciente, que se tira por la escalera. Entonces hete ahí
la magia, ¿Como un tipo tan miedoso se tira por la escalera? El teatro. Ese oasis
para conocer el doble de uno, en palabras de Artaud.
NotaChat dice: cómo es la respuesta del público tras presenciar tu espectáculo?
Patricio dice:
Mucha gente me agradece y se emociona con la historia que contamos. O con los
temas que se ponen en juego que son aquellos donde el espectador también
resuena. Seguramente a algunos les llegará y a otros no, como siempre que uno
se expresa.
NotaChat dice: qué nuevo proyecto conoceremos luego de Bonus Track?
Patricio dice:
En enero estaré actuando una obra mía en Microteatro junto a una actriz
excelente, Caro Babich con la cual ya vengo trabajado en otros espectáculos
Vamos a hacer PSICOFLASH NIGHT (Amor de diván) que vendría a completar
una trilogía de comedias románticas cuyas antecesoras fueron PRIMERA CITA
(Tinder Match) y ALL INCLUSIVE, con la cual participamos de la
Microselección de MT. Estaremos allí en verano contando en quince minutos,
cuatro veces por noche, de miércoles a domingo, la historia de amor entre una
psicopedagoga y el padre de su paciente. Una tierna y divertida comedia para el
verano birra en mano.
Luego, sí vendrá, la Biografía Ficcioanda 3 de la serie, que se llamará
CONFERENCIA DE AMOR y estará basada en Patti Smith. Para la escritura de
esta pieza acabo de ser beneficiado con una beca a la creación del FNA
NotaChat dice: momento chivo
Patricio dice:
BONUS TRACK (BIOGRAFÍA FICCIONADA 2)
SÁBADOS 22HS EN EL EXCÉNTRICO DE LA 18
Hasta fines de noviembre
Reservas con descuento: bonustrackreservas@gmail.com
NotaChat dice: muchas gracias Patricio
Patricio dice: Gracias a ustedes!!!
lo que te gusta
NotaChat dice: un color?
Patricio dice: Verde
NotaChat dice: un libro?
Patricio dice: Cuarteles de invierno, de Osvaldo Soriano
NotaChat dice: una canción?
Patricio dice: El cazador, de Alejandro Sokol.
NotaChat dice: un film?
Patricio dice: Happines, de Todd Solonzds
NotaChat dice: un personaje histórico?
Patricio dice: El Cura Brochero
NotaChat dice: un momento ideal?
Patricio dice: Actuar, escribir, jugar al fútbol y compartir tiempo sin prisa junto a
mis seres queridos.
Por Ignacio Gaitán
Sobre Patricio Abadi. Nació en Buenos Aires en 1981. es Licenciado en Comunicación con orientación
en Letras y es egresado del Conservatorio en la carrera de Dramaturgia dirigida por
Mauricio Kartun. Es actor, autor, director y docente. Es el director artístico de Onírico
Espacio de Arte (Fitz Roy 1846) en el barrio de Palermo, donde funciona actualmente
su Escuela de teatro. Se formó en actuación con Norman Briski, Ricardo Bartís, Juan
Carlos Gené, Verónica Oddó, Julio Molina y Lorenzo Quinteros, entre otros.
En narrativa comenzó su formación con Alberto Laiseca. En 2014, como parte del Combinado Argentino de Dramaturgos, expuso en Roma y en La feria del Libro de Frankfurt (Alemania) su tesis acerca de “Lo Popular y lo poético”. Sus textos para Teatro por la identidad fueron interpretados por Daniel Fanego, Mauricio Dayub, Roly Serrano, Manuel Vicente y Gonzalo Urtizberea. Además de él mismo, destacados directores han puesto en escena sus textos: Paula Marrón, Mauricio Kartun y Daniel Veronese, entre otros. Lleva 10 años de continuidad con “Ya no pienso en matambre ni le temo al vacío”, espectáculo el cual escribió, dirige y encarna uno de los personajes. En 2014, dirigió su obra El estadio de Arena en el CTBA, pieza con la cual obtuvo el primer premio del FNA
Ha recibido numerosos premios y distinciones, entre las cuales se puede mencionar el Primer premio del Fondo Nacional de Las Artes, Mención especial Argentores Primera Obra, Mención especial concurso Germán Rozenmacher, Segundo premio Certamen de Narrativa Premio Banco Río. “Frida Kahlo”, la primera obra de su tetralogía, Biografías Ficcionadas, obtuvo siete premios Teatro del Mundo. Cinco de sus obras fueron recopiladas y publicadas por la editorial Eudeba en el libro Teatro Reunido.
En narrativa comenzó su formación con Alberto Laiseca. En 2014, como parte del Combinado Argentino de Dramaturgos, expuso en Roma y en La feria del Libro de Frankfurt (Alemania) su tesis acerca de “Lo Popular y lo poético”. Sus textos para Teatro por la identidad fueron interpretados por Daniel Fanego, Mauricio Dayub, Roly Serrano, Manuel Vicente y Gonzalo Urtizberea. Además de él mismo, destacados directores han puesto en escena sus textos: Paula Marrón, Mauricio Kartun y Daniel Veronese, entre otros. Lleva 10 años de continuidad con “Ya no pienso en matambre ni le temo al vacío”, espectáculo el cual escribió, dirige y encarna uno de los personajes. En 2014, dirigió su obra El estadio de Arena en el CTBA, pieza con la cual obtuvo el primer premio del FNA
Ha recibido numerosos premios y distinciones, entre las cuales se puede mencionar el Primer premio del Fondo Nacional de Las Artes, Mención especial Argentores Primera Obra, Mención especial concurso Germán Rozenmacher, Segundo premio Certamen de Narrativa Premio Banco Río. “Frida Kahlo”, la primera obra de su tetralogía, Biografías Ficcionadas, obtuvo siete premios Teatro del Mundo. Cinco de sus obras fueron recopiladas y publicadas por la editorial Eudeba en el libro Teatro Reunido.