domingo, 26 de enero de 2014

NotaChat a Beatriz Amalia Cés





Hola Beatriz, comenzamos una nueva NotaChat y vemos como nos relacionamos con una catedrática de tus quilates. Contanos cómo comenzó tu año y cómo te dispones a enfrentar este reportaje



El comienzo fue y es excelente y con esta excelencia me dispongo a enfrentar esta requisitoria periodística.



¿cómo armaste un CV tan importante como Traductora e Intérprete Nacional de Inglés y Licenciada en Historia y Teoría de las Artes?

Soy una curiosa investigadora del conocimiento y constantemente me enfrento a nuevos desafíos. En esta época de cambios creo que el Aprendizaje Permanente es una necesidad, y como tal he ido armando mi CV.



¿qué te motivó a continuar tu formación académica en Estados Unidos?

 Mi formación académica en Estados Unidos tuvo como origen la presencia de los creadores de los temas que había estudiado en la Argentina, quienes continúan ampliando los temas creados, es por eso que viajé a estudiar con ellos para estar al día con los nuevos sistemas. Este año voy a volver a viajar a Estados Unidos. Iré a la Universidad de Ben Lomond, el Director es el Dr. Robert Dilt, (creador junto con Richard Bandler y John Grinder de PNL en la década de los 70). Robert Dilt, en el mes de agosto, dictará un posgrado en PNL. Me interesa asistir a esas clases. PNL ha crecido constantemente en forma exponencial desde su creación, eso nos obliga a estar atentos y entrar en la nueva generación según la actual propuesta.



¿qué te inspiró a fundar el Instituto Artes de la Mente aquí en la Argentina?

 La necesidad de fundar Artes de la Mente se debe a la necesidad de dictar nuevos temas, desde 1996 he dictado clases en el Instituto de PhotoReading del que también soy la creadora. La necesidad de dictar nuevos temas, además de PhotoReading, me llevó a ampliar el horizonte y cambiar todo: Un Instituto más grande en donde poder implementar todos los temas que bullen en mi cabeza y se despliegan y me empujan a dejar salir mi creatividad.



¿qué cursos, seminarios o talleres puedo realizar allí?

 dictaré los siguientes cursos y seminarios: Excelencia en Comunicación y Desarrollo Humano, con Programación Neurolingüística (Nivel 1) y Coaching. (carrera anual) Curso de liderazgo creativo para la nueva empresa. Trabajo de grupos para la empresa. Historia de la Belleza. Taller Dinámico de Proyecto de vida Sesiones privadas de terapia sistémica



Mencionaste el PhotoReading, ¿qué es exactamente?


 PhotoReading es leer con toda la mente, utilizando los dos hemisferios cerebrales. Esto produce un incremento en la velocidad de lectura, una comprensión profunda (un tema que preocupa actualmente), y entrenamiento cerebral.



¿quiénes pueden realizar el seminario de PhotoReading y en qué nos puede beneficiar?

 Pueden realizar este seminario todas las personas, desde los 13 años hasta los 100. Hace cinco años asistió al seminario un doctor de más de 91 años, que dejó el recuerdo de una persona dinámica con un nivel de capacidad muy importante y una curiosidad que lo hacía absorber todo. Hizo el seminario porque se proponía actualizar sus conocimientos de Inglés para viajar a Londres, a un Congreso Médico.

Los beneficios son muchos, No sólo nos ayuda a mejorar la velocidad de lectura, aumento de la comprensión, aumento del dinamismo cerebral, leer en las pantallas digitales, sino que al ser un nuevo método de aprendizaje los Photolectores aumentan su capacidad de mirar el mundo de otra manera y poder incorporar todas las nuevas tecnologías con una total aceptación y comprensión.



¿qué es la Programación Neurolingüística y el Coaching? ¿En qué se relacionan?

La programación Neurolingüística es el estudio de nuestras representaciones internas, ¿que es lo que veo, lo que escucho, lo que siento? y ¿Cómo lo veo, lo escucho, lo siento? Aumentar la capacidad en el aprendizaje, de cómo direccionar nuestra vida, cómo vivir de acuerdo a los valores más profundos, cómo tratar con los obstáculos, cómo formular preguntas más poderosas y eficaces.

PNL se relaciona con Coaching en que este nos permite alcanzar y hacer realidad nuestros sueños. El Coaching enseña a conectarse con la realidad y nos enseña cómo hacer los cambios.



en el Instituto también se dictan seminarios de Trabajo de grupo y nuevas Estrategias para la Empresa y Liderazgo, ¿éstos están orientados exclusivamente a empresarios?

 No, de ninguna manera, ponemos como ejemplo la empresa pero en realidad, estamos abarcando todos los niveles del aprendizaje, en la medicina, en el deporte, en la abogacía, odontología... Pensemos que se trata de llegar a la excelencia en la comunicación, todas las áreas de la vida están relacionadas con estos temas.



¿de qué se trata el taller de Creatividad y Modelado de las Estrategias Creativas de los Genios?

 En varios momentos de nuestras vidas respondemos y actuamos con maestría. Aunque no es en todo momento que estos estados de lucidez nos acompañan. La PNL nos enseña cómo son estos procesos de pensamiento. A copiar o modelar figuras que han hecho las cosas muy bien y con resultados duraderos, por ejemplo, los procesos de pensamientos de genios tales como Albert Einstein, Walt Disney, Leonardo Da Vinci, Nikola Tesla, Mozart, pueden ser generalizados y aplicados a la salud, la educación y la dinámica organizacional. 

El “modelado” es el proceso que consiste en tomar un evento complejo o una serie de eventos y desglosarlo en partes suficientemente pequeñas para ser repetidas de manera tal que podamos responder a nuestros desafíos de manera genial.



¿cómo podemos aplicar un curso de Historia de la Belleza, Plástica, Cine, Teatro a nuestra vida cotidiana o laboral?

 Historia de la belleza es cultura, el conocimiento enriquece todas las áreas cotidianas y laborales porque hay un diferente mirar, una gran creatividad y capacidad de mejorar nuestra vida laboral porque amplía nuestros horizontes. El contacto con, en este caso, el cine de los primeros tiempos y el arte hace que comencemos a mirar en forma diferente todo lo que nos rodea, nos enseña que hay diferentes maneras de hacer las cosas en forma efectiva y cada vez con mayor excelencia.



¿cómo nos puede ayudar realizar un seminario intensivo de Proyecto de Vida?

 El seminario intensivo de Proyecto de Vida nos ayuda a aclarar nuestras ideas, a desarrollar el proceso que nos guie a conseguir nuestros objetivos, a entender el tiempo real que nos llevará el proyecto, que ya no va a ser sólo un sueño sino un gran acercamiento a la realidad. No sólo nuestros sueños sino también a organizar este año real que estamos viviendo con eficiencia y realismo.



¿cuál es el objetivo de realizar Entrevistas de Psicología Sistémica?

 El objetivo es el de ayudar a las personas a entender las crisis por las que está pasando, y acompañarlos en la solución de sus conflictos. A cambiar algunos aspectos de su comportamiento y de su pensar. A resolver sus miedos, curar sus fobias.



¿qué devoluciones has recibido de la gente que ha estudiado en el Instituto Artes de la Mente?

 El Instituto Artes de la mente recién comienza, los primeros seminarios que se han dictado provocaron una gran satisfacción y el deseo de explorar las otras áreas que se irán dictando a lo largo del año.



¿para que se utiliza la Programación Neurolingüística en relación al deporte?

 La Programación Neurolingüística en relación al deporte se usa para el entrenamiento mental que ayuda a mejorar la performance.



¿en qué caso concreto trabajaste en este rubro?

 He dictado seminarios de "PNL y Coaching en el deporte" para deportistas. Después de nueve días completos de entrenamiento mental y motivación, los deportistas comprendieron las bases de un inmejorable desempeño. Entre estos deportistas se encontraban jóvenes nadadores y jugadores de Hockey. 

El seminario produjo una gran renovación en entender el deporte y la mayoría alcanzó marcas ganadoras. Otros solucionaron sus fobias en el momento de jugar, muchos viajaron a Sudáfrica a competir en Hockey. Me llamaron a su regreso felices de haber mejorado su juego y haber alcanzado sus metas.



¿dónde podemos obtener más info sobre los cursos, talleres y seminarios?

 Pueden revisar la Fanpage, la página de Instituto Artes de la Mente, llamar al Instituto 4-806 1306.



gracias por tu tiempo, Beatriz.

 Fue un placer, Muchas Gracias.

lo que te gusta



un color?

 azul

 un libro?

 Las Ruinas Circulares de Jorge Luis Borges. La Era del Inconsciente. La exploración del inconsciente en el arte , la mente y el cerebro. Eric R. Kandel

 una canción?

 Verdi Nabuco Va Pensiero

 un film?

 La nave va... Fellini

 un sueño?

 Ver crecer Artes de la Mente

 un momento ideal?

 El atardecer, revisando las tareas del día y creando nuevas alternativas.

 qué te hace llorar?

 Me reservo la respuesta.

 qué te hacer reír?

 Mis nietos cuando me cuentas sus aventuras y sus travesuras en el colegio o cuando juegan con amigos, en sus casas implementando sus pequeños o grandes sueños.

 tu obsequio para la web?

 Un Diamante Lemuriano.

 el título para esta nota?

 Aprendamos cómo perseguir nuestros sueños.


realizado por ignacio gaitán 
director general de Más que noticias y NotaChat

domingo, 19 de enero de 2014

Marcedes Farriols: "Una artista multidimensional"






le damos la bienvenida a la multifacética Mercedes Farriols a quien invitamos a participar de un nuevo reportaje- Hola Mercedes, cómo comenzaste este año nuevo?



Bailando en la calle con vecin@s y amig@s



Mercedes, sos autora, cineasta, actriz, artista social y educadora. ¿Qué te mueve a expresarte en todos los ámbitos artísticos y combinarlos entre sí?



La curiosidad, velocidad, la multidimensionalidad



en dónde has trabajado y presentado tus proyectos?



Milano, Roma, Trieste, Bilbao, San Sebastián, India, Israel, Bangladesh, El Cairo, Shangai, Cartagena, Lima, Madrid, Santiago de Chile, Antofagasta, San Luis, Comandante Luis Piedrabuena, Paris, Marbella, Moscú, ah... Buenos Aires

en qué proyectos estás trabajando actualmente?



En cine Presentando Inside Outside, Basura Escultura Acción. Post: Espiral Cósmica. Rodando: Placenta. Terminando de escribir: Colgado en el Espacio del Ropero. Teatro interactivo. wowwwwwwww. Nadar 1500 metros por día. Tener Basura 0 N



qué te inspira a orientar tu trabajo hacia una temática social y medioambiental?



Que como Planeta estamos en el Horno. Y creemos que este calor agobiante no es nuestra responsabilidad.



te gusta incitar al público a ser parte activa de tus eventos participativos, ¿qué respuesta obtenés de la gente?



La gente quiere jugar y ser niños porque no tiene tiempo y el Paradigma dice que eso no rinde. Hace esculturas conmigo. Pinta conmigo medita trasciende se desencadena es feliz Ver Basura Escultura Acción



tenes anécdotas o experiencias para compartirla con nuestros lectores? 
qué podes contarnos de tu experiencia en el año 2011 en la muestra de San Luis digital 



Armamos un equipo de 13 personas que trabajamos tres meses intensos para armar esa movida. Tuve toda la tecnología que pude pedir. Como Artista educadora fue una experiencia descomunal. De un nivel y calidad impresionante. Unas imágenes de primera. Y fue una prueba más de lo que me fascina trabajar en equipo. Ver San Luis Digital



qué te dejó esa experiencia con más de quinientos niños haciendo cine?



De cama. Nos pasaron 506 niños por arriba en cuatro días. Les hicimos hacer películas todo el día. Eso es jugar. Soy afortunada. La Universidad de la Punta y la Provincia de San Luis. Me dio herramientas y plataforma para jugar y hacer jugar. Y los temas: acciones que nos imprecamos unos a otras y a la Naturaleza.



qué sentis cuando te señalan como una artista comprometida con la Paz en el planeta? quién o quiénes los ves trabajar en esa línea de compromiso?



Algunos Artistas, algunas Fundaciones, algunos ambientalistas, algunas Maestras, a pocos de los que dicen que hacen mucho.



qué marca o mensaje te gustaría dejar en el mundo a través de tus acciones?



Puedo cambiar el Paradigma hoy aquí ahora. Ya ya ya ya.
Cambiemos juntos el Paradigma. No cuesta... tanto



te damos las gracias por tu tiempo



Gracias a ustedes


lo que te gusta



un color?



rojo



un libro?


Alicia en el País de las maravillas



una canción?



Propietarias del Universo, el cha cha cha de mi peli 4 3 2 UNO Ver Trailer 4 3 2 UNO



un film?


Primavera Verano Otoño Invierno ...Otra vez primavera



un sueño?


Con el que me despierto cada día y lo suelto cada noche para no empecinarme y ser libre



un momento ideal?


aquí y ahora



qué te hace llorar?


la impunidad hacia la Naturaleza



qué te hacer reír?


Poner en los otros mi responsabilidad. también me hace llorar.



tu obsequio para la web?


Utopía Orgánica: un grupo de adolescentes que protesta haciendo un compost gigante comunitario Ver Utopías Orgánicas



el título para esta nota?


"mercedes Farriols: una artista multidimensional"



Por Ignacio Gaitán



domingo, 22 de diciembre de 2013

Marina Barbera: "nada es sagrado para un payaso sagrado"


notachat . marina barbera



NotaChat dice: damos continuidad a las nota sobre Payasos y nos comunicamos con Marina Barbera, una señora payasa.

Hola Marina cómo estás?

Marina Barbera dice: Bien, complentando este ciclo del año. En este momento escribiendote directamente desde Resistencia, Chaco. Vine a dar un taller. Si te gusta lo que haces podes estar contento con 40 grados a la sombra.

NotaChat dice: en primera instancia queremos saber si vos sos clown o payaso?

Marina dice: Soy payasa si lo digo en español, soy clown si tengo que decirlo en ingles.

NotaChat dice: hay diferencias, cuáles son?

Marina dice: algunos necesitan hacer diferencias en el nombre, pero para mi lo que define la estetica, o vision, o trabajo de un payaso es el espacio o entorno donde presenta sus espectaculos o apariciones. 

Un payaso de sangre puede estar muy vivo en el teatro, en la calle, en un hospital, en una manifestacion publica, en un festejo familiar...lo que si necesita siempre es presencia escènica, contacto verdadero con el espectador y entregarse a una màscara, la mascara del payaso tiene una impronta tragicomica. es un dispositivo, un lenguaje, que tiene una funciòn social transformadora.

NotaChat dice: y por qué lo elegiste? De chica te decían que eras la payasita?

Marina dice: Yo elegì el teatro. Y ser payasa me eligio a mi. Mis actuaciones siempre viraban a lo còmico. No podia evitar reirme de la mentira del teatro. De entender como un juego cada presentacion. Fue una maravilla ver todo lo que pasaba viendo al espectador a los ojos.

NotaChat dice: cómo y cuándo nace tu clown? ¿Qué características lo definen?

Marina dice: Un payaso nace cuando empieza a trabajar de payaso. Y para mi la conformacion del grupo Los Papota, con quien varios años nos presentamos con el espectaculo de variete/trasnoche "Noches Payasas" me trajo una posibilidad de crecimiento profundo de estar en la escena. Lo que uno hace antes de empezar a actuar, es acercarse a un entrenamiento que permite abrir un eje, una guia, una puerta para establecer un codigo. 

Mi primer maestra fue Cristina Martì. Y su manera de ofrecer el trabajo hizo que mi "iniciacion" sea un paso para mi hoy infinito. Luego segui estudiando con Gabriel Chame, Guillermo Angelelli, el grupo Lume en Brasil, Sue Morrison en Canada. La investigacion es toda la vida.

NotaChat dice: cuáles son las características que debe tener alguien que quiere ser Payaso?

Marina dice: Decisiòn, placer y deseo de estar en la escena en presencia de un espectador. Desiciòn de dialogo. Amor por la risa. Subirse a la corriente del juego. Valor para reirse de todas tus verdades y no de las de los otros. Cuando te reis y criticas a los otros, estas trabajando con la potencia del bufòn. y payaso va hacia otro lado. El payaso hacer reir para que lo amen. El bufon hace reir para que no lo maten...

NotaChat dice: cómo armas tu espectáculo?

Marina dice: cada espectaculo es distinto y siempre una aventura. este es mi segundo unipersonal. Seis, fue creado junto a Cristina Marti, la directora, con la intencion de profundizar en la exploracion de seis mascaras, seis aspectos humanos, seis puntos cardinales o direcciones. Este trabajo nos llego de una investigacion junto a Sue Morrison una maestra candiense que trabaja con la figura del payaso nativo americano.

NotaChat dice: tenes un equipo detrás tuyo?

Marina dice: Cristina Marti primero desde el principio de todo. Los asistentes que fueron pasando por el proyecto: Flor di Paolo, Bryce Kasson, Marshan Ponz, Ezquiel Garcia Faura, Maqui Figueroa, Gabriela Ram. George Lewis en comedia fisica, Reha Volij en la puesta en movimiento de dos escenas muy poeticas de la obra, El iluminador Ricardo Sica, los musicos Agustin Flores Muñoz y Guillermo Rey, el diseñador Andres Kyle, Jada Sirkin en el trailer de la obra, Laura Wolghemuth y Sol Shiler en las fotografias y la gente que apoyo en la prensa como Ayni Comunicacion y Marison Cambre.

NotaChat dice: qué momentos o emociones están presentes en tu show?

Marina dice: si pudiera nombrar una peculiaridad de mi payasa es su intensidad emocional. Cuando aparezco lo que siento es una catarata de sentimientos que por suerte tienen un cause a traves de la estructura escenica o dramaturgia. Todas las emociones estan presentes. Pero como rio que circula y limpia y aclara. 

Ahora....los momentos en que la gente rie....ahhhhhhh! es como el mejor premio que uno pueda tener. Es como un gol. Un placer enorme que recibo con enorme agradecimiento. Me gusta mucho cuando la gente se rie como un animal. No hay risa de compromiso. Es el cuerpo que entra en la alegria y se desborda en un sonido caotico. Como un trueno de risa.

NotaChat dice: qué factores considerás que se fueron resignificando durante estos últimos años para dar mayor paso a la presencia de unipersonales de payasas mujeres?

Marina dice: cuando hice mi primer unipersonal "Parece ser que me fui", dirigido por Raquel Socolowicks, en el 2007 yo no habia visto nunca una obra de una payasa. Estrene el espectaculo en un Festival de mujeres en Andorra. Y ahi se me abrio el mundo y la diversidad y la consideracion que realmente ese era mi trabajo. Desde ese año hasta hoy, cada año hubo mas y mas y mas propuestas. 

Las mujeres nos estamos animando mas a reirnos de nosotras mismas, de salir del lugar de "la probrecita que sufre y reclama", de considerar el oficio como una posibilidad para seguir la vida en union con nuestros afectos, viajar y transmitir la tecnica. El humor nos salva y nos abre puertas. 

NotaChat dice: qué historia contás en tu espectáculo y qué vínculo existe con tu historia personal? 

Marina dice: Las máscaras con las que trabaje para la exploración del trabajo, son profundos aspectos humanos de mi propio modo de ser. Para comunicarnos con el mundo nos trasformamos en un abanico de posibilidades. Cada energía, o calidad de las mascaras que nos toman aparecen para darnos actitudes distintas en la vida. 

Cuando uno realmente ve, todas esas formas que habita...a veces es muy incomodo, a veces es liberador tomar distancia, a veces ayuda experimentar una potencia que desconociamos como propia. Esta gama diversa, fue revelando una historia de experiencias de desprendimientos y recomienzos. Descubrirse es soltar capas. Fue un desafio para mi dejar que la payasa se de el permiso de reconocer la propia sombra, el costado que no se ve, lo oscuro, lo anti social y mas incomodo. Y en mi vida personal, exactamente lo mismo.

NotaChat dice: momento chivo

Marina dice: Parece ser que hay Mucha Chica para rato. Ahora descansamos un mes y la segunda quincena de enero del 2014 volvemos al Espacio Noavestruz (Humboldt 1857, Caba) tel 4777 6956. Mientras se vienen los talleres de verano. Toda la info en www.marinabarbera.blogspot.com

NotaChat dice: por qué el público tiene que ver tu espectáculo?

Marina dice: para tener una experiencia teatral viva. para irse de viaje. para encontrarnos como cuando se encuentran las personas que se conectan de verdad y se rien en todo ese intento.

NotaChat dice: tenes idea por qué lloran los chicos frente a los Payasos?

Marina dice: los payasos somos buenos y malos. Y a veces da miedo tanta verdad. Por eso.

NotaChat dice: te damos las gracias por tu tiempo

Marina dice: lo mismo!

lo que te gusta
NotaChat dice: un color?
Marina dice: rojo

NotaChat dice: un libro?
Marina dice: Uno reciente "Memorias de un niño bombero" de Alejandro Jodorowski

NotaChat dice: una canción?
Marina dice: Uh uh uh uh, de la nube magica/El corazon es el lugar, de pablo dacal

NotaChat dice: un film?
Marina dice: viejicimas, La historia sin fin/Et

NotaChat dice: un sueño?
Marina dice: HIJOS!

NotaChat dice: un momento ideal?
Marina dice: el mar de cualquier manera

NotaChat dice: qué te hace llorar?
Marina dice: los reencuentros

NotaChat dice: qué te hace reír?
Marina dice: todo lo tonto y absurdo que es el mundo. mi gata. mis amigos. mi mama y mi hermana. mis abuelos. mi papa enojado. los novios que tuve. TODOS. las princesas que se caen, los papas que se tiran pedos, los policías tomando sol en zunga, los furcios en los discursos políticos.

NotaChat dice: tu obsequio para la web?
Marina dice: Les obsequio un chiste:
Que le dijo un jardinero a otro?
Nos vemos cuando podamos.

NotaChat dice: el título para esta nota?
Marina dice: nada es sagrado para un payaso sagrado

realizado por ignacio gaitán
director general de Más que noticias y NotaChat

domingo, 15 de diciembre de 2013

yanina dice: "un punto rojo…."


notachat . yanina frankel



NotaChat dice: estamos en diciembre y vamos a buscar divertirnos mucho. Para ello realizaremos esta nota con una mujer que se hace la Payass. Se trata de Yanina Frankel. 

Hola Yanina cómo estás?

Yanina Frankel dice: Hola bien muy bien por suerte, contenta con este encuentro de Mujeres payasas que estamos presentando.

NotaChat dice: en primera instancia queremos saber si vos sos clown o payaso?

Yanina dice: sinceramente creo que soy las dos cosas. Porque lo que hago es utilizar una técnica (la técnica del lenguaje del Clown) y que después me gusta o me siento más identificada en decir que soy payasa. Siento que toma más identidad. Ser payasa en más una identidad y utilizo la técnica de Clown para trabajar.

NotaChat dice: hay diferencias, cuáles son?

Yanina dice: en los últimos años ya casi no existen tantas diferencias, ahora pueden convivir mucho más o hay más libertad para elegir que quiere ser cada uno. pero hace un tiempo se relacionaba al payaso solo con el circo o lo infantil, o lo callejero y al Clown con algo más teatral. hay todo tipo de payasos, clown's, con nariz, sin nariz, trabajando en la calle, haciendo espectáculos solo infantiles, para adultos, trabajando en salas.... cada uno encuentra su camino y que nombre ponerse.

NotaChat dice: y por qué lo elegiste? De chica te decían que eras la payasita?

Yanina dice: jajjaja! y un poco payasa de chica era, más bien era medio personaje. Actuaba, bailaba, imitaba mucho a la gente grande.. y se ve que fue una base para después desarrollarlo de más grande. En realidad me acerque a este mundo por curiosidad, vi a una payasa haciendo un espectáculo de calle en Morón y dije mira: yo también quiero hacer esto!.

NotaChat dice: cómo y cuándo nace tu clown? ¿Qué características lo definen?

Yanina dice: de chica hice muchos años de Teatro y me metí a estudiar en el profesorado de Teatro de Morón donde conocí a Valeria Maldonado (con quien después tuve un dúo durante 8 años) ya me llamaba la atención el mundo del Clown, circo, etc y juntas decidimos hacer un espectáculo infantil para poder trabajar. 

Nos pusimos a entrenar, hacer cursos, y empezamos a armar algo... así nació mi payasa.. Que fue tomando forma con el correr del tiempo. Es difícil referirme a mí misma, je! y además creo que todos tenemos como una gran paleta de colores, hay colores que nos gustan mucho más que otros pero también podemos mezclarlos y que salgan otros colores.

NotaChat dice: cuáles son las características que debe tener alguien que quiere ser Payaso?

Yanina dice: Primero tener el deseo de querer recuperar el placer por jugar. El trabajo empieza por el juego. Después re descubrir el mundo y encontrarse con una parte que teníamos muy escondida, y que genera risa a los demás. Sentirnos vulnerables, transparentes y movilizados. Y por sobretodo poder reinos de nosotros mismos. No tenerle miedo al ridículo. y la necesidad de estar en contacto con el público, “un ser social”.

NotaChat dice: cómo armas tu espectáculo?

Yanina dice: bueno nace primero del deseo de querer trabajar con Darío Levin (que es el director de Ingue) y después del deseo de querer armar un unipersonal. Eso nos puso en marcha para investigar que contar y como. Aparecieron algunas palabras e imágenes disparadoras y luego a partir de improvisaciones y de trabajo de mesa, fuimos armado la dramaturgia del espectáculo que tomo su forma más definitiva.

NotaChat dice: tenes un equipo detrás tuyo?

Yanina dice: si, fue un gran equipo de trabajo. Fuimos muchos. Desde vínculo con Darío, que no solo fue mi director sino también un gran compañero en el proceso creativo y durante las funciones Todos aportaron una hermosa mirada pero también mucho profesionalismo y amor a Ingue.

NotaChat dice: qué momentos o emociones están presentes en tu show?

Yanina dice: Es un espectáculo que lleva al público a transitar diferentes emociones durante la obra… momentos de risa, de ternura, momentos que emocionan y hacen reflexionar

NotaChat dice: qué factores considerás que se fueron resignificando durante estos últimos años para dar mayor paso a la presencia de unipersonales de payasas mujeres?

Yanina dice: en mis comienzos como payasa (más de oficio) no había tantas mujeres trabajando, el terreno era más de los hombres. Con el correr del tiempo me fui cruzando con muchas payasas, que estaban entrenando, con sus números de variettes, con espectáculos en dúos o grupos. Eso creció, obvio y siempre hay desafíos en la vida. 

En mi caso actuar sola fue un desafío. Me Surgió la necesidad de “contar”, algo quiero contar y tengo diparadores personales para poder hacerlo. Hoy somos un grupo de mujeres payasas cada una con su unipersonal, cada una con su mundo interno pero todas contándolo desde el mismo lenguaje que no solo atraviesa el universo de las mujeres sino que les llega a todos de igual manera. Hombres y mujeres.

NotaChat dice: qué historia contás en tu espectáculo y qué vínculo existe con tu historia personal?

Yanina dice: Ingue cuenta la historia de una alemana judía que sin hablar una sola palabra de castellano escapa de la segunda guerra mundial, cruza el mar y desembarca en tierras desconocidas para averiguar el paradero de su queridísima familia, que se encuentra en algún recóndito lugar de la Pampa Argentina.

Lo primero que apareció fue la palabra Inmigración y luego la imagen de mi abuela paterna (que era Judío- alemana y que emigro a la Argentina) esos fueron los primeros disparadores para empezar a trabajar.

NotaChat dice: momento chivo 

Yanina dice: Momento de Chivo ya! Je! Ingue: Este sábado a las 20 hs en Espacio Noavestruz (Humboldt 1857, Caba) Reservas: 4777 6956 reservas@noavestruz.com.ar dentro del marco del encuentro Muchachica. Muchas mujeres para ir a ver!!!

NotaChat dice: por qué el público tiene que ver tu espectáculo?

Yanina dice: es un espectáculo que habla del desarraigo y de que la vida nos da siempre nuevas oportunidades. y eso es lo más maravilloso. Es un tema universal que trasciende la historia de Ingue y que nos toca a todos. Y.... ´porque está bueno que bueno ir ver Teatro y más a ver Clown….

NotaChat dice: se presentan separadas porque sino no se entendía nada tal como lo muestran en el video? (http://www.youtube.com/watch?v=4nuCvliP0OQ)

Yanina dice: si, lo que hicimos fue reunirnos para realizar este encuentro de mujeres payasas. Cada una tiene su unipersonal y nos pareció una linda manera de terminar el año. Además de Festejar el aniversario número 12° del espacio Noavestruz.

NotaChat dice: te dijeron alguna vez: "vos sos o te haces" (la payasa claro)

Yanina dice: Mmm no recuerdo la verdad, pero sin dudas SOY! 

NotaChat dice: tenes idea por qué lloran los chicos frente a los Payasos? 

Yanina dice: jajajaj! hay muchos payasos que se maquillan mucho, se visten muyyyy llamativamente o gritan muchooooo y eso es impactante para los niños y para los grandes también, jajajaj! el dinosaurio Barny también da miedo si aparece de golpe en una fiesta. jajaja! a cualquiera le daría miedo!

NotaChat dice: te damos las gracias por tu tiempo

Yanina dice: gracias a ustedes

lo que te gusta
NotaChat dice: un color?
Yanina Frankel dice: el naranja

NotaChat dice: un libro?
Yanina dice: El curioso incidente del perro a medianoche de Mark Haddon.

NotaChat dice: una canción?
Yanina dice: Blue de Lisandro Aristimuño

NotaChat dice: un film?
Yanina dice: Mary y Max

NotaChat dice: un sueño?
Yanina dice: vivir en algún lugar más tranquilo

NotaChat dice: un momento ideal?
Yanina dice: después de la función me tomo alguna cervecita con amigos.

NotaChat dice: qué te hace llorar?
Yanina dice: las despedidas

NotaChat dice: qué te hace reír?
Yanina dice: mis amigas, sobre todo mi amiga Fuji

NotaChat dice: tu obsequio para la web?
Yanina dice: Les obsequio un chiste:
-Mamá,
¿qué haces en frente de la computadora con los ojos cerrados?
- Nada, hijo, es que Windows me dijo que cerrara las pestañas. jajajajaja

NotaChat dice: el título para esta nota?
Yanina dice: un punto rojo….

realizado por ignacio gaitán 
director general de más que noticias y notachat

martes, 3 de diciembre de 2013

claudia dice: "fusión es una sinergia"



notachat · claudia costantini




NotaChat dice: Nos conectamos con la artista plástica Claudia Costantini para darle vida a un nuevo encuentro. Hola Claudia, cómo estas?

Claudia Costantini dice: Muy bien, muchas gracias. Contenta de poder conversar con uds.

NotaChat dice: terminás de presentarte con tu obra en la Feria de Arte Internacional Expoartistas del Centro Cultural Borges en la Ciudad de Buenos Aires, ¿Cuál fue tu experiencia?

Claudia dice: Mi experiencia fue muy enriquecedora. Ya hace varios años que vengo exponiendo en la feria, pero en esta oportunidad, además de tener un espacio para mostrar mi obra, fui premiada por mis colegas, con lo cual fue realmente gratificante. Obtuve el Primer premio de Expoartistas del C.C.Borges con uno de los cuadros de la Serie Fusión. Fue elegido por un equipo curatorial y jurado de lujo integrado por Julio Sapollnik, Mario Restaino y Edgardo Marchesi. Vengo trabajando en el arte hace muchos años, y estos logros te incentivan a seguir. Estoy transitando un camino que amo paso a paso.... ¿el resultado? Lo van a ir viendo ustedes.

NotaChat dice: ¿qué devolución tuviste de los que vieron tu obra?

Claudia dice: Tuve una respuesta maravillosa de la gente, de mis colegas, de los curadores, de personas que yo admiro en el arte quienes se acercaron a felicitarme.Gustó mucho la nueva serie por la irrupción del color y las técnicas que apliqué, que se diferenciaban de mis cuadros del año pasado.

NotaChat dice: por qué denominaste esta nueva serie de cuadros FUSIÓN?

Claudia dice: Elegí ese nombre porque fusión es una sinergia,es decir, un conjunto de energías que se complementan dando como resultado un renacimiento. Me apoyo en ciertos elementos geométricos: en una recta, en un círculo como punto de partida. Desde ahí se empiezan a disparar energías y el cuadro se va desplegando y se establece la conexión donde todo surge. Uno no puede ver afuera, lo que no tiene adentro. Lo importante, igualmente, es lo que sienten ustedes frente a la obra, qué perciben.

NotaChat dice: qué es lo que esperas transmitir con esta obra?

Claudia dice: Me interesa transmitir la permanencia en el tiempo.

NotaChat dice: qué técnicas utilizas y cuál es tu método de trabajo? Creas algún ambiente en particular, pintas a cierta hora del día? Qué te inspira?

Claudia dice: Mis obras son en su mayoría matéricas. Utilizo acrílicos, gesso, tinta china, arena, pintura asfáltica, papeles antiguos, hierro: todo lo que considero necesario para enriquecer la obra. Me encanta poner música que me inspire para crear un ambiente diferente al diario. Pinto en mi casa en cada momento libre que tengo

Soy muy productiva. En pocas horas puedo terminar un cuadro. Generalmente lo hago con luz natural, mirando hacia mi jardín. Mis fuentes de inspiración son múltiples. A veces, una frase, una imagen o vivencias mías alcanzan para ponerme en movimiento. Todo arte profundo es existencial. Soy muy sanguínea, pasional y eso se plasma en la tela.

NotaChat dice: tenemos que ir a un tema triste como la pérdida. Contanos sobre tu obra "Más allá del amor..."

Claudia dice: Más allá del amor fue una serie que plasmé el año pasado desde un hecho biográfico difícil, perdí a mi pareja de años en un accidente y fue desde las emociones que ello me generó que pinté los cuadros de la serie. Siempre trabajo con mis experiencias vitales, influyen directamente en mi arte.

NotaChat dice: cómo hace un artista para sacar todo eso que tiene adentro y plasmarlo en una obra de arte?

Claudia dice: Cuando pinto se produce una transfiguración. Algo que es inmaterial como una emoción toma forma material en lo pictórico. Los colores, las texturas te van guiando a través del proceso de creación, hasta que te encontrás en la tela con aquello que imaginaste. Muchas veces uno se sorprende frente al resultado, otras es tal cual lo soñaste. Eso es lo fascinante de pintar, es un lenguaje nuevo para expresar la propia vida interior.

NotaChat dice: además de exponerlo, que otros lo vean, lo juzguen, etc.

Claudia dice: Seguro. Crear la obra de arte es el el punto cúlmine para el artista. Pero, la exposición añade al proceso creativo la mirada del otro. Es para el otro que uno crea. Para que otra persona se conmueva o se interese por lo que a uno lo motiva. Inevitablemente la mirada del otro completa o abre nuevas significaciones a la obra. A veces hay gente que descubre cosas en mi obra que nunca imaginé. Por ello el intercambio es fructífero para el artista. Para ello, las ferias, que son muchas más que el espacio donde se vende la obra del artista, son el lugar donde se produce el diálogo con el espectador.

NotaChat dice: que te brinda estudiar Sabiduría y calendario Maya?

Claudia dice: A través de ese seminario pude estudiar el ciclo del tiempo, las costumbres, cosmovisión y espiritualidad maya, los sellos solares. En mis cuadros eso se ve, porque está vinculado con la circularidad. Todo es integrativo, un proceso de investigación que me interesa y forma parte de mi mundo interior.

NotaChat dice: cómo vivís la actualidad del arte?

Claudia dice: El arte en la actualidad debe llegar más a la gente común. Está muy aislado del público. Quisiera que el arte forme parte de la vida de las personas.

NotaChat dice: qué pensas sobre tus colegas?

Claudia dice: Creo que hay muy buenos artistas plásticos en el país, y me siento honrada y muy feliz de haberme sumado a la comunidad artística. Siempre se puede aprender de los colegas y es interesante ver su evolución.

NotaChat dice: qué esperas de una galería que va a presentar tu obra?

Claudia dice: Espero que una galería funcione como una vidriera de mi obra, que sirva para que mucha gente la vea. También por supuesto, espero vender, porque los artistas queremos vivir de nuestro arte. Una galería también es un espacio de relacionamiento, tiene que ser la plataforma para que el artista logre crecer y proyectarse en su carrera artística.

NotaChat dice: en qué estas trabajando ahora?

Claudia dice: Actualmente estoy trabajando en una nueva serie para exponer en el C.C.Recoleta. Nunca repito mis cuadros en las exposiciones. Siempre creo obra nueva.

NotaChat dice: ya tiene una fecha para verlo?

Claudia dice: Será en marzo, abril, aproximadamente.

NotaChat dice: te damos las gracias por tu tiempo!!

Claudia dice: Gracias a uds. Fue un gusto hablar con uds.

lo que te gusta
NotaChat dice: un color?
Claudia dice: Rojo

NotaChat dice: un libro?
Claudia dice: Las enseñanzas de Juan Carlos Castaneda, El Principito de Saint Exupery.

NotaChat dice: una canción?
Claudia dice: Mundo Maravilloso.

NotaChat dice: un film?
Claudia dice: Diario de una pasión.

NotaChat dice: un sueño?
Claudia dice: Que la gente se abrace más.

NotaChat dice: un momento ideal?
Claudia dice: Cuando levanto a mi hija a la mañana, la abrazo y le digo buen día.

NotaChat dice: qué te hace llorar?
Claudia dice: la injusticia, la impotencia.

NotaChat dice: qué te hacer reír?
Claudia dice: el humor negro.

NotaChat dice: tu obsequio para la web?
Claudia dice: les regalo un bosquejo

NotaChat dice: el título para esta nota?
Claudia dice: "Fusión es una sinergia"

realizado por ignacio gaitán
director general de más que noticias y notachat

Claudia Costantini recibió una mención por uno de sus cuadros de Fusión en el Premio de pintura Leopoldo Presas SAAP 2013. La distinción será en la Facultad de Derecho de la UBA el 4 de Diciembre, a las 19:00 (Av Figueroa Alcorta y Pueyrredón). Esa obra junto con las otras elegidas se podrán visitar desde el 30 de Noviembre hasta el 10 de Diciembre, de lunes a sábado de 8:00 a 20:00.

A su vez, recibió el Primer Premio Expoartistas 2013 en la Feria Internacional de Expoartistas 2013 en el CCRecoleta.